辉文贞「交换日__」 在新北陶博馆用陶艺述说生活感悟
【记者王志诚、周贞伶/新北报导】 2025/04/08

▲林嘉贞擅於雕塑与装置艺术的结合,运用造型变化表现生活观察及体悟。(图∶陶博馆提供)
刘俊辉、黄明文、林嘉贞三位陶艺家以各自的生活故事,如同书写日__般共同以陶艺创作推出「交换日__—辉文贞陶艺展」,即日起至四月二十七日於陶博馆1F阳光特展室,展出共五十组件风格迥异的作品。「辉文贞」取自三人名字中各一个字,却意外有了「回纹针」的谐音,为展览注入一丝幽默诙谐。邀请大家走进三人的创作交流世界,深刻感受他们精彩的生命风景。

新北市陶博馆长张启文八日表示,陶博馆长期致力於提供陶艺创作的发辉舞台,每年开放申请展徵件,让入选的陶艺家有展出的机会。刘俊辉、黄明文、林嘉贞三位陶艺家表现丰富,为二○二二年的申请展入选者,以截然不同的陶艺创作呈现生命脉络,共同谱出美好的生命交响曲,启发观赏者欣赏独特的陶艺表现。

黄明文成长於莺歌陶瓷老街,从小就跟随父亲习陶,用传统手拉坯技法巧塑有机造型,以种植方面的感知与情感作为创作题材,表现种子历经发芽和成长的姿态;灵感取自鹿角瞢的《lulu系列》,公仔造型与鹿角树枝元素象徵生命延续,有的俏皮的吃著冰淇淋、有的沈浸在阅读世界的lulu,增添灵动美感,逗趣可爱得吸引观众目光。

林嘉贞、刘俊辉都是莺歌高职的陶艺老师。林嘉贞致力於雕塑与装置艺术的结合,呈现丰富的生命样貌及造型变化,展现感知与经验的微妙连结;《躁狂後沮丧》以美妙形体与自然釉色,探讨新式雕塑与人体情绪的互动关系。刘俊辉从生态系统的浩劫到全球暖化的威胁,探索面对浩劫的觉醒与行动,寻求拯救这片土地的救赎历程;《异域II》以自然造型与白净釉色,表达觉醒与行动後的未来希望。

三位陶艺家透过不同的视野创作,纪录各自的生活体悟,表达生命面对逆境、体制的情绪抒发,察觉源於自己心中的感受,分享自由奔放的作品,展现自我的价值意义。观者可以在其中寻找共鸣或差异,感受不同作品之间激荡出的火花。欢迎大家於展览期间莅临,欣赏他们如何以陶艺舞出生命力。