曉劇場二○○六年成立至今進入第十九年，營運萬座曉劇場邁向第四年，今年以「多元」為主題進行一系列的製作及策展；以日本鬼才藝術家寺山修司作品《毛皮瑪利》為首發，由重磅卡司曉劇場藝術總監鍾伯淵聯手曉劇場團員陳家誼、鄭詠元、吳亦展、資深演員廖治強、實力派歌手演員倪安東及《影后》新生代影視新星牧森，一同於廿一至卅日在萬座曉劇場打造獨具台灣當代特色的《毛皮瑪利》。(見圖)

曉劇場今(廿二)日說明，萬座曉劇場十四米深、二十二米寬的大舞台空間，提供團隊盡情創作與展現的空間，且利用劇場觀眾席及舞台不到一米的距離，讓觀眾可以親炙喜愛演員的表演；曉劇場每年上半年策劃曉劇場經典作品重製，透過精美的舞台、多彩的燈光展現文本的魅力，近年也邀請跨足劇場及影視演員參與演出，讓喜愛演員的粉絲觀眾，在萬座曉劇場可以近距離的欣賞到喜愛藝人的細膩表演。

時隔五年重新製作，這次除了斥資打造新的華麗舞台，更與hello ronron時尚服裝品牌設計師合作，加入歌舞的元素重新編排每一幀畫面，就是要打造出如博物館中展示的一幅幅畫作，給觀眾沈浸在故事中的同時也能目不暇給地獲得滿滿的視覺饗宴。

本次更以「蝴蝶」為意象發展，處處可見其穿梭停留在各個角落，華美得服裝上、角色的生命歷程中、詩一般的對白裡，除了它的美麗外表、充滿希望的感受與生物性「變態」的特質外，從蛹中費盡所有力氣綻放而出隨即快速殞落的生命，也總是令我們著迷；蝴蝶對於每個人來說，是愛、是陪伴、是救贖、是牢籠、亦或是死亡？

導演同時也身兼演員的鍾伯淵表示，二○一九年與二○二五年兩版本的差異，除了今年非常剛好的與劇中的瑪利年紀相同外，這次也更貼近劇作家寺山修司的作品特色，在正面與負面之中流動，人是灰色的，而不是黑白分明的，因此也創造出每個角色內在的拉扯與層次。

在《影后》中備受矚目的新生代影視新星牧森指出，這次為出道後的第一齣舞台劇，角色非常具有挑戰性；處理其中母子之間的關係，讓人聯想到在長大的過程中，知覺逐漸啟蒙所產生的衝動，與過往教育產生衝突時的掙扎。首次參演曉劇場演出的倪安東，這次也是第一次演出非音樂劇的作品，倪安東提到，乍看寺山修司劇本好像很抽象，但是角色有很多人性上的衝突與描寫，也讓我想要挑戰這次的演出。

所有的疑惑與叩問，只有觀劇後才能在心底呈現出結局與定論，但拋下所有思想，帶著純粹的審美眼光來享受曉劇場與各方合作共同打造獨具台灣當代特色的《毛皮瑪利》，今至卅日於萬座曉劇場演出，讓我們一起在萬座曉劇場擁抱大舞台的能量與小劇場的親密，感受多元面向的激盪！