高雄市立美术馆最具实验性、前卫性及在地性的徵件计画「KSpace高雄实验场」即将於明(九)日推出《陈威廷个展∶彼岸Paramita》，艺术家陈威廷以「此地」与「彼岸」此二元对立的东方思想做为创作命题，透过诗文与童趣图像创作诉说自身往返家乡与异乡之间的生命经验，来探问生命存在的意义。(见图)

高美馆代理馆长林羿　今(八)日表示，KSpace高雄实验场打破以往的属地主义徵件模式，邀请具有当代实验性的视觉艺术和表演艺术作品进驻，展现高雄城市包容且多元的文化精神；这次十分高兴透过该展得以一次欣赏陈威廷积累十年的创作能量，他结合中国文学研究与视觉艺术的跨域身分，以涂鸦的笔触搭配诗意的文字，呈现对纯真的美好向往，其中夹杂著哀愁与欢愉并存的丰富情感，藉此探讨渴望、失去和童年怀旧等人类的共同生命议题。

该展由策展人曾学彦策划，以此地(Here)、生相(Portraits)、彼岸(There)、书写(Writing)等四个单元，来梳理陈威廷的绘画、媒材研究与诗文创作；艺术家多年来持续探究原生家庭与人际关系，以诗文为叙事文本，虚拟角色做为引路者，进而将东方哲学与当代视觉风格融为一体。「到彼岸」是向往心灵自由的目的地，创作则是解放思想的手段，往返家乡与异乡之间进行创作与发表，将「此地」与「彼岸」做为离境的两个端点。

陈威廷毕业於东京艺术大学国际艺术实践硕士课程，现居於日本东京创作。作品多以压克力与油性粉彩为媒介，搭配诗句描绘童年与成人之间的经验交错，以及理想中的乌托邦；曾获得第四十二回上野之森美术馆绘画大赏(入选)、Shibuya Awards 2021(大赏)及Shibuya Awards 2023(小山登美夫评审赏)；此外，他也获得了东京艺术委员会(Arts Council Tokyo)的助成，以及CAF Award 2022(日本现代艺术振兴财团)的肯定，其作品更被丽宝文化艺术基金会及台中大里艺术公园典藏。他指出，展题「彼岸」是哀悼，也是致敬过去与不可言喻的明天，「存在是什麽？」是他经常的提问，驱动著他书写这些绘画中的文字和诗句，纪录属於这个时代里私人的经验。

《陈威廷个展∶彼岸Paramita》将於明(九)日下午二时举行开幕式，邀请观者搭上通往彼岸的小船，进入富含生命议题思考的卡漫图文世界；展览自明日至十二月廿九日於KSpace高雄实验场展出，欢迎各界艺术爱好者前往观赏。高美馆年度徵件计画「KSpace高雄实验场」开放视觉艺术、行为表演、事件、设计等跨领域艺术创作者投件申请，并鼓励以高雄为创作灵感的发表，徵件相关资讯请见高雄市立美术馆官网（http://www.kmfa.gov.tw）首页／展览与活动／徵件办法。